Wyniki wyszukiwania w serwisie Kultura

Wystawa „Malarki warszawskie” to opowieść o pełnych pasji kobietach, którym sens życia nadało tworzenie sztuki. Jej bohaterkami są: Maria Korsak, Leokadia Płonkowa, Halina Walicka i Łucja Mickiewicz.

Prace Maxa Liebermanna, jednego z najważniejszych twórców niemieckiego impresjonizmu, prezentowane będą w Muzeum Łazienki Królewskie od 15 grudnia 2022 r. do 2 kwietnia 2023 r. Na ekspozycję złożą się dwa obrazy powstałe w końcowym etapie działalności artysty - "Pejzaż parkowy" oraz "Autoportret".

W marcu, w Centrum Kultury Filmowej – prezentacja kolekcji najwybitniejszych artystów malarstwa z najważniejszych muzeów na całym świecie. Na dużym ekranie, w znakomitej jakości obrazu HD, są pokazane wystawy tematyczne, uchwycone w specjalny, dostosowany do warunków kinowych sposób.

Zapraszamy do oglądania wystawy prac współczesnego węgierskiego malarza Győző Somogyiego. Prezentowanych jest blisko 50 dzieł z dorobku artysty, obejmujących m.in. tematykę historyczną i sakralną. Wystawa stanowi dość zróżnicowany przekrój twórczości Győző Somogyiego. Trzonem ekspozycji jest prywatna kolekcja, znajdująca się w naszym kraju, która po raz pierwszy zaprezentowana zostanie szerokiej publiczności. Obecne w niej akcenty przyrodnicze oraz animalistyczne doskonale wpisują się w...

Festiwal Kultura Nieponura to warszawski projekt społeczny, który ma na celu promowanie młodych artystów oraz rozpowszechnianie wiedzy o legalnych źródłach kultury.

Festiwal Kultura Nieponura to warszawski projekt społeczny, który ma na celu promowanie młodych artystów oraz rozpowszechnianie wiedzy o legalnych źródłach kultury.

Obraz "Jeździec polski" namalowany został ok. 1655 r. Autorstwo Rembrandta zostało potwierdzone badaniami uczonych z Rembrandt Research Project i nie budzi wątpliwości. Dzieło jest przykładem mistrzowskiego, dojrzałego stylu holenderskiego malarza i jednym z zaledwie dwóch znanych konnych portretów w jego twórczości. Do dziś nie wiadomo jednak, kogo przedstawia "Jeździec polski", zwany również "Lisowczykiem", żołnierza konkretnej formacji (lisowczyka), starotestamentowego albo literackiego...

Artur Sudak to współczesny artysta malarz urodzony 5 lipca 1965 roku. Mieszka i tworzy w Wałbrzychu. Ukończył studium malarstwa i rysunku „Curso Practico de Dibujo Pintura Larousse". Tworzy we wszystkich możliwych stylach, a szczególnie fascynują go malarstwo realistyczne oraz romantyzm. Dodatkowo tworzy w stylu Alla Prima, gdzie uchwyca plastyczną syntezę obrazu w prosty i zrozumiały dla widza sposób. Wernisaż 8.05.2022 (niedziela) godz. 13:30. źródło: Centrum Kultury Wilanów

„Wystawa ta stanowi kolejną publiczną prezentację studentek i studentów związanych z Pracownią Malarstwa Wydziału Grafiki ASP Warszawa prowadzonej przez prof. Sławomira Marca i Mikołaja Grabowskiego. Wyjątkowość jej stanowi... brak programu, bowiem młodzi artyści wyposażani są w niej w wyobraźnię, umiejętności, wiedzę i wrażliwość niezbędne do świadomego samookreślenia. Poddajemy zatem krytycznej refleksji zarówno schematy przeszłości, jak i schematy aktualności – ich wzorce sukcesu i...

Pokaz obrazu „Portret Anny Austriaczki” Petera Paula Rubensa Spotkania pozwolą spojrzeć na dzieło Rubensa w szerokim kontekście historycznym i kulturowym. Specjaliści z Zamku Królewskiego oraz UAM w Poznaniu osadzą prezentowany w Zamku portret na tle twórczości flamandzkiego mistrza. Omówią również czasy regencji królowej, nawiązując m.in. do ówczesnej mody oraz literatury. źródło: Zamek Królewski

Frida: Viva la vida to filmowy dokument, który ukazuje dwa oblicza tej kultowej artystki. Z jednej strony ikona niezależności i kobiecej siły, zmagająca się z bólem i miłosnymi zawodami, z drugiej – artystka, wyzwolona z wszelkich fizycznych ograniczeń. Z biegiem lat Frida Kahlo stała się ikoną, a jej sztuka wywarła wpływ na artystów z różnych dziedzin. źródło: Kino Muranów

Frida: Viva la vida to filmowy dokument, który ukazuje dwa oblicza tej kultowej artystki. Z jednej strony ikona niezależności i kobiecej siły, zmagająca się z bólem i miłosnymi zawodami, z drugiej – artystka, wyzwolona z wszelkich fizycznych ograniczeń. Z biegiem lat Frida Kahlo stała się ikoną, a jej sztuka wywarła wpływ na artystów z różnych dziedzin. źródło: Kino Muranów

Pokaz obrazu „Portret Anny Austriaczki” Petera Paula Rubensa Spotkania pozwolą spojrzeć na dzieło Rubensa w szerokim kontekście historycznym i kulturowym. Specjaliści z Zamku Królewskiego oraz UAM w Poznaniu osadzą prezentowany w Zamku portret na tle twórczości flamandzkiego mistrza. Omówią również czasy regencji królowej, nawiązując m.in. do ówczesnej mody oraz literatury. źródło: Zamek Królewski

Pokaz obrazu „Portret Anny Austriaczki” Petera Paula Rubensa Spotkania pozwolą spojrzeć na dzieło Rubensa w szerokim kontekście historycznym i kulturowym. Specjaliści z Zamku Królewskiego oraz UAM w Poznaniu osadzą prezentowany w Zamku portret na tle twórczości flamandzkiego mistrza. Omówią również czasy regencji królowej, nawiązując m.in. do ówczesnej mody oraz literatury. źródło: Zamek Królewski

Film „Gauguin na Tahiti. Raj utracony” opowiada o czasie, kiedy ten przedstawiciel postimpresjonizmu, jeden z najznakomitszych malarzy XIX wieku, przebywał na Tahiti. Jego malarstwo nabrało wtedy monumentalnej prostoty. Artysta swym obrazom nadawał tytuły w języku miejscowym, podkreślając przez to ich odmienność od twórczości paryskiej; odbijała się w nich zmysłowa bujność przyrody i ludzi tropików, pochwała uduchowienia i szlachetnej pierwotności bytowania Maorysów. źródło: Kino Muranów

Film „Gauguin na Tahiti. Raj utracony” opowiada o czasie, kiedy ten przedstawiciel postimpresjonizmu, jeden z najznakomitszych malarzy XIX wieku, przebywał na Tahiti. Jego malarstwo nabrało wtedy monumentalnej prostoty. Artysta swym obrazom nadawał tytuły w języku miejscowym, podkreślając przez to ich odmienność od twórczości paryskiej; odbijała się w nich zmysłowa bujność przyrody i ludzi tropików, pochwała uduchowienia i szlachetnej pierwotności bytowania Maorysów. źródło: Kino Muranów

Dokument opowiada o pochodzeniu i powstaniu ogromnego dzieła sztuki, które zerwało z wszelkimi konwencjami. Jest to opowieść o obsesji artysty na punkcie światła i wody, z której malarz nie mógł się wyrwać, więc przekształcił ją w swój własny rodzaj magii. To także opowieść o radykalnych ideach, które zrewolucjonizowały sztukę współczesną: wyraźnym zamiarem Moneta było przeniesienie na płótno „pierwszego, czystego wrażenia” form i przedmiotów, jakie pojawiają się w oku, które nigdy wcześniej...

Dokument opowiada o pochodzeniu i powstaniu ogromnego dzieła sztuki, które zerwało z wszelkimi konwencjami. Jest to opowieść o obsesji artysty na punkcie światła i wody, z której malarz nie mógł się wyrwać, więc przekształcił ją w swój własny rodzaj magii. To także opowieść o radykalnych ideach, które zrewolucjonizowały sztukę współczesną: wyraźnym zamiarem Moneta było przeniesienie na płótno „pierwszego, czystego wrażenia” form i przedmiotów, jakie pojawiają się w oku, które nigdy wcześniej...

Film jest nowym spojrzeniem na Van Gogha dzięki spuściźnie największej prywatnej kolekcjonerki prac tego holenderskiego malarza - Helene Kröller-Müller (1869-1939), która na początku XX wieku kupiła prawie 300 jego dzieł - obrazów i rysunków. Okazją do opowiedzenia historii tej kolekcji i wielkiej miłości do sztuki, która do niej doprowadziła, była wyjątkowa wystawa twórczości Van Gogha zatytułowana "Pola zbóż i zachmurzone niebiosa" w Bazylice Palladiana w Vicenzy, gromadząca 40 obrazów i 85...

Film jest nowym spojrzeniem na Van Gogha dzięki spuściźnie największej prywatnej kolekcjonerki prac tego holenderskiego malarza - Helene Kröller-Müller (1869-1939), która na początku XX wieku kupiła prawie 300 jego dzieł - obrazów i rysunków. Okazją do opowiedzenia historii tej kolekcji i wielkiej miłości do sztuki, która do niej doprowadziła, była wyjątkowa wystawa twórczości Van Gogha zatytułowana "Pola zbóż i zachmurzone niebiosa" w Bazylice Palladiana w Vicenzy, gromadząca 40 obrazów i 85...